Laura Sanchez est une jeune photographe originaire de Marseille, méditerranéenne dans l’âme. Après avoir achevé ses études et travaillé dans différents domaines éloignés de l'image, elle s'installa à Paris pour se consacrer à la photographie d'art. En 2020, pendant le confinement, elle décida de se lancer et emprunta pour la première fois un petit appareil photo Canon à un membre de sa famille, poussée par l’envie de capturer des détails qui attiraient son regard. Elle trouva dans cette nouvelle activité une forme de quiétude qui lui permit d’ouvrir un œil neuf sur ce qui l’entourait. Dès lors, elle ne quitta plus son appareil photo, sauf en cas de conditions météo défavorables, plus inspirée par les rayons du soleil que par le gris des nuages.
Le cinéma, la musique, et l’Amérique
Laura puise son inspiration dans les petits riens du quotidien, tantôt saisie par un lieu, attirée par une scène de rue, un souvenir, un film, inspirée par une image postée sur Instagram. Passionnée de musique, elle trouve aussi en elle une grande source d'inspiration et de concentration. La musique permet d'ajouter une humeur à son œuvre, de la rendre plus vivante. Parmi les artistes qui l'inspirent, Laura cite d’abord Wes Anderson, dont les thématiques de films et la signature visuelle l'ont inspirée dès ses premières expériences de prise de vue, mais aussi les compositions géométriques et colorées du photographe contemporain Matthieu Venot, ou encore les clichés bigarrés de paysages américains de Ludwig Favre. La culture américaine, qui a également contribué à façonner l'œuvre de Laura à travers le cinéma et la musique, se reflète dans sa dernière série, "Summertime", née au cours de ses dernières vacances passées dans le sud de la France. Cette collection mêle amour et nostalgie pour les lieux de son enfance.
Un regard poétique sur l’ordinaire
La quête permanente de compositions étonnantes et d’une perfection chromatique, la recherche de son propre ton et le renouvellement constant de ses inspirations permettent à Laura de créer des œuvres uniques qui ne ressemblent à aucune autre ; elles trouvent aujourd’hui un écho auprès d'un public de plus en plus large. L'univers de la photographe est reconnaissable à sa palette de couleurs et à des angles de vue parfois improbables, à des extraits de réel transmués en décors théâtraux dans lesquels une atmosphère de simplicité côtoie les frontières de l'abstraction. L'une des œuvres particulièrement chères à son cœur, "Geometric colors" - en vente également sur Gustave - nous donne à voir ce que Laura veut avant tout transmettre au spectateur en créant : un regard poétique sur la banalité, un lyrisme de l’infra-ordinaire. La beauté est dans les yeux de celui qui regarde, comme le démontre la créativité de Laura, où le quotidien s'illumine, le banal se pare de couleurs, la vie d’émotions.